LIZA ET MOI, histoires de mères et de filles

« L’amour maternel n’a rien de naturel. »
Simone de Beauvoir

La compagnie Les Tournesols présente un spectacle choral féminin construit autour du lien puissant et complexe qui se tisse entre les mères et les filles. Ecrit sur mesure par Sandrine Delsaux, il est mis en scène par Sophie Thebault.

Il sera créé le 13 mars 2019 à 20h30 à l'Espace Lino Ventura de Garges-lès-Gonesse (95),
puis diffusé les 28, 29, 30 et 31 mars 2019 au Petit Théâtre de l'Odyssée - L'Escale à Levallois (92).

durée du spectacle 1h15 - tout public

Après deux sessions de lectures publiques – la première à la SACD en octobre 2017, puis la seconde au Théâtre du Lucernaire en février 2018 – une maquette de 40 minutes a été présentée en novembre 2018 au WIP Villette dans le cadre de Scènes sur Seine - rencontres artistiques en Ile-de-France, suite à une résidence au Carreau du Temple et aux Tréteaux de France - Centre Dramatique National.

Entre janvier et mars 2019, d'autres résidences artistiques précèderont bien évidemment la création, à nouveau aux Tréteaux de France à Aubervilliers puis à l’Espace Lino Ventura à Garges-lès-Gonesse.

NAISSANCE DU PROJET
par Sophie Thebault

Est ce que c’est dangereux d’être une fille ?

Le désir de ce spectacle est né d’une inquiétude avant la naissance de ma fille. Pourquoi cela me semblait-il si compliqué d’avoir une fille ?

« Quelle responsabilité vais-je avoir en tant que femme ?
Pourquoi ai je si peur pour elle ?
Est ce que je saurai la protéger ?
Est ce qu’elle me ressemblera ? »

(extrait de la pièce)

Partir de l’intime et de nos histoires à toutes pour accéder à l’universel.
Se méfier des évidences, des clichés.
Changer de point de vue.
Rendre hommage aux mères, aux grands-mères, à tout ce qu’elles nous ont transmis.
Parler d’amour, de courage, de complicité, de rivalité, d’identification, d’admiration, de joie, de transmission...

Une création inédite, sur-mesure

Partir d’un texte écrit spécialement pour six comédiennes de l’équipe de ma précédente création À tous ceux qui de Noëlle Renaude. Le spectacle sera construit sur une complicité de travail déjà partagée.
J’ai passé une commande d’écriture à Sandrine Delsaux, autrice et comédienne de l’équipe. Elle a écrit un texte que nous avons d’abord retravaillé ensemble, puis au plateau avec les comédiennes, en l’enrichissant d’improvisations.
Le résultat est sur-mesure, sensible et puissant.
Ce spectacle soulève beaucoup de questions sur ce lien complexe unissant les mères et les filles et renvoie le spectateur à sa propre histoire.
À travers cette création, je cherche à montrer la complexité à l’œuvre dans nos rapports humains et la beauté qui s’en dégage.

WORK IN PROGRESS

Une création originale pour six comédiennes, en dix tableaux sur le lien mère et fille.

LA DEMANDE DE MÉCÉNAT...

Pour donner de l'élan et de l'ampleur à un projet particulièrement ambitieux, permettre de le rendre plus visible et plus accessible sur une plateforme sérieuse et reconnue pour les projets artistiques !

Pour partager cette création avec le public et les ami·e·s qui soutiennent la compagnie Les Tournesols depuis longtemps et en faire de véritables partenaires du projet artistique !

Pour faire découvrir notre travail à celles et ceux qui ne nous connaissent pas encore et leur permettre de concrétiser un coup de cœur !

LA MISE EN SCÈNE
par Sophie Thebault

Après un prologue directement adressé au public par une jeune femme enceinte, le spectacle sera constitué d’une dizaine de tableaux indépendants, centrés sur le lien mères/filles.

Ce lien s’exprimera aussi dans le spectacle à travers :
Des scènes chorales mettant en présence toutes les comédiennes jouant alternativement les mères ou les filles.
Des témoignages filmés, précieux et émouvants, interviews de femmes anonymes mais aussi des comédiennes, tournées par une jeune réalisatrice de documentaires.
Musiques et chansons interprétées par les comédiennes donneront une énergie et une force contagieuse à cette création exclusivement féminine (chansons populaires ou les berceuses qui ont marqué notre enfance et qui pour chacun d’entre nous renvoient à un souvenir).
Toutes ces parenthèses sonores et visuelles comme des respirations nécessaires entre des scènes intenses...
Car l’atmosphère émotionnelle sera dense, parfois tendue comme ce lien inextricable. Mais il y aura aussi de la douceur, de la tendresse et de la complicité dans des scènes intimes, presque chuchotées...

Ma priorité c’est la précision dans la direction du jeu des comédiennes :
Travailler sans relâche pour trouver le juste poids d’un mot ou d’un geste.
Chasser ce qui est fabriqué ou révélateur d’un savoir faire.
Guetter les silences, les accélérations, les flottements.
Chercher la vérité dans la présence pour que le spectateur sente cette proximité avec ce qui se passe sur le plateau.
Que cette authenticité dans le jeu, mêlé aux témoignages réels et filmés, crée comme un “trouble” sur la frontière entre réalité et fiction.

Le plateau sera vide, mais habité. Le regard du spectateur sera orienté sur ce qui se joue entre les mères et les filles.
Ça ressemble à un espace de vie, à une pièce traversée par la vie... La vie, oui... mais, en plus intense.

LE TEXTE DE LA PIÈCE
par Sandrine Delsaux

C(h)œur de femmes

C’est avec enthousiasme que je me suis prêtée à la demande de Sophie Thebault : peindre en plusieurs tableaux des situations de vie ordinaires où les relations mère–fille pourraient s’éprouver, mettre en exergue les aspects contradictoires de cette filiation en quasi sororité, élaborer des portraits de femmes.

Pour aller en ce sens, j’ai donc choisi dès le début une écriture où le nœud dramatique viendrait se rejouer chaque fois, à chaque scène, comme si la vie était une succession de séquences où ce lien était mis à l’épreuve sans trouver le moyen de résoudre quoique ce soit.

J’ai également choisi de privilégier la relation plus que le personnage.

En effet, pour ce cas précis, il était intéressant d’appréhender la personnalité de l’une et de l’autre par la relation, comme si leur personnalité de fille et de mère était le fruit de cette interdépendance, une sorte de miroir tendu, déformant, perturbant, questionnant…

Des couples mères-filles, pieds et poings liés, à la vie à la mort, de la vie à la mort.

LIZA ET MOI est un texte qui cherche à mettre à nu un c(h)œur de femmes, une histoire humaine, un amour inconditionnel.