Toxique : 875

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À PROPOS DE LA CRÉATION DE 875. NOTE D’INTENTION DE LA COMPOSITRICE

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Souffrance, peur, angoisse, passion pour l’écriture, pour la création, le rapport avec soi-même, avec les autres, avec son propre corps...

Dans le texte de SAGAN il y a différents aspects qui nous ont touchées, il s’agit d’abord du rapport de l’écrivaine avec soi-même et avec son corps. L’écrivaine dit : « il y avait longtemps que je n’avais vécu avec moi-même ». La situation en effet l’oblige à écouter son corps, ainsi : « mon cœur bat trop fort ou pas assez » ou « ça me gênerait d’étouffer devant eux », ou encore « je le crois volontiers, j’étouffe depuis ce matin ».

Nous imaginons pour cela le travail d’une écriture musicale qui tient compte de l’organologie des instruments pour en faire une analogie avec le corps humain et ainsi, travailler et intégrer dans le mode de jeu traditionnel des instruments le bruit de clés, du tube tout seul, du bec tout seul, etc., comme s’il s’agissait d’en décortiquer les organes et en explorer toutes les ressources expressives. Le souffle par exemple, évidemment essentiel pour la production du son des instruments à vent, peut nous donner pour ce projet une des voies de rencontre entre instruments et dramaturgie traitant des aspects profonds de l’être humain.

Par rapport à d’autres éléments musicaux qui peuvent être constitutifs du discours musical, nous sommes attirées pour un travail sur la perception du temps musical et cela avec en accord avec la question du temps, tellement importante dans ce journal :

Le temps déjà passé, le temps qui s’écoule, le temps qui reste... L’écrivaine compte toujours les heures « sans » ampoule, ou bien elle raconte qu’elle a « essayé de dormir une heure », ou encore : « je ne vais sûrement pas rester encore une semaine ici. » Ou bien elle réfléchi sur un autre temps, celui de sa jeunesse : « j’avais 16 ans. J’ai 16 ans. Je n’aurai plus 16 ans », pour conclure : « je n’ai pas vieilli en fait ».

Le rapport de l’auteur avec l’écriture et avec la création est aussi très important : « j’adore écrire », et plus loin : « j’ai, malgré moi, quoiqu’il arrive, la pensée ou l’écriture littéraire ».

Le rapport avec la lecture : CHATEAUBRIAND, APOLLINAIRE, PROUST, un livre sur BAUDELAIRE, des romans policiers, etc., puis des citations car elle pense à des fragments littéraires par rapport aux situations comme quand « il tombe des trombes d’eau » et elle cite CARCO.

On pourra aussi faire référence aux autres personnes dans ce centre : une schizophrène, quelqu’un qui sanglote, les docteurs et les infirmières. Aussi que le monde extérieur, des lieux et espaces, les visites qu’elle reçoit, la pensée vers les autres, et surtout le rapport avec les autres...

Loin d’une musique descriptive ou révélatrice, notre propos est que le quatuor à vents soit porteur de l’essence du texte et que le tout se complète avec les mots et les phrases de l’écrivaine, comme on dit souvent, caractérisées d’une fausse légèreté.

Ariadna ALSINA

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A PROPÓSITO DEL ESTRENO DE 875. NOTA DE LA COMPOSITORA

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Sufrimiento, miedo, angustia, pasión por la escritura, por la creación, la relación con uno mismo, con los otros, con el propio cuerpo...

En el texto de SAGAN hay diferentes elementos que nos parecen relevantes, empezando por la relación de la escritora consigo misma y con su cuerpo. La autora dice: “hace tiempo que no había vivido conmigo misma”. La situación en que se encuentra la obliga, efectivamente, a escuchar su cuerpo. Así, SAGAN dice “mi corazón late demasiado fuerte, o no lo suficiente” o “no me gustaría ahogarme delante de ellos”, o bien, “sinceramente, me ahogo desde esta mañana”.

Imaginamos el trabajo de una escritura musical que tiene en cuenta la organología de los instrumentos con el fin de hacer una analogía con el cuerpo humano y, así, trabajar e integrar en la técnica tradicional de los instrumentos el sonido de las llaves, del tubo, de la embocadura, etc., como si desmenuzásemos cada órgano para explorar todos sus recursos expresivos. El aire, por ejemplo, esencial para la producción del sonido en los instrumentos de viento, nos brinda para este proyecto una vía de encuentro entre los instrumentos y la dramaturgia, tratando aspectos profundos del ser humano.

Con respecto a otros elementos musicales que pueden constituir el discurso musical, nos interesa el trabajo sobre la percepción del tiempo musical y ésta en relación con la cuestión del tiempo, tan importante en el diario de SAGAN:

El tiempo que ya ha pasado, el tiempo que pasa, el tiempo que queda... La escritora cuenta permanentemente las horas “sin” ampolla, o bien cuenta que “ha intentado dormir una hora”, o “no voy a quedarme una semana más aquí”. O bien reflexiona acerca de otro tiempo, el de su juventud: “tenía 16 años. Tengo 16 años. Nunca volveré a tener 16 años”, para concluir: “en realidad no he envejecido”.

La relación de la autora con la escritura y con la creación tiene también gran importancia: “adoro escribir”, y más adelante: “tengo, a pesar de todo y pase lo que pase, el pensamiento o la escritura literaria”.

La relación con la lectura: CHATEAUBRIAND, APOLLINAIRE, PROUST, un libro sobre BAUDELAIRE, novelas policíacas, etc., aparte de citas extraídas de fragmentos literarios que ella asocia a ciertas situaciones como cuando dice “caen trombas de agua” y cita a CARCO.

Se podrá hacer referencia también a otras personas en este centro: una esquizofrénica, alguien que solloza, los médicos y las enfermeras. Así como el mundo exterior, los lugares y los espacios, las visitas que recibe, el pensamiento sobre los demás y, sobre todo, la relación con los demás...

Lejos de ser una música descriptiva o reveladora, nuestra intención es que el cuarteto de viento lleve la esencia del texto, y que el todo se complete con las palabras y las frases de la escritora, aparentemente sencillas.

Ariadna ALSINA