LE MIROIR DES FOUS

Note d'intention de Nicole Baron Seguin, réalisatrice :

Quand la violence passionnelle de mes parents traversait les murs de la maison, ma grand-mère m’emmenait au cinéma… Je découvrais des gens, des époques, des pays différents et j’aimais ça. J’échappais à une vie douloureuse. Je me soignais sans le savoir…

J’aime tant le Cinéma que, tout en restant une spectatrice assidue, je suis devenue cinéaste en France, émotionnellement, comme tous les nomades et tous les cinéastes. « Le Miroir des et aux Etats-Unis. Les personnages des films, les pays de tournage, les équipes multiculturelles, les règles de financement… tout m’ouvre à la différence. Je voyage physiquement, intellectuellement Fous » est nourri par l’amour du Cinéma et l’acceptation des différences. La narration est fortement inspirée de l’histoire que vit la réalisatrice encore aujourd’hui.

LISE, la cinéaste, qui vit à l’étranger, rencontre PAUL, ingénieur des Eaux et Forêts à Perpignan. La force de leur élan amoureux fait que Lise vient vivre avec Paul. Ils ont tous les deux la cinquantaine et une longue expérience de relations plus ou moins réussies. Cette fois-ci, ils décident que c’est pour toujours. Vivre en province avec un catalan qui adore que sa femme l’attende à la maison est un choc aussi délicieux que conflictuel. Paul souffre du fait que Lise va le quitter pendant plusieurs mois pour réaliser son prochain film. Lise n’arrive pas à y renoncer. Le travail a toujours été la matrice de sa vie…

Finalement, elle décide de faire par amour ce qu’elle n’a jamais fait : sacrifier sa carrière pour Paul. Par l’un de ces hasards qui font bien les choses, l’Hôpital Psychiatrique de Thuir près de Perpignan propose à Lise de créer un atelier cinéma pour ses patients et soignants. Cinémad (ex Atelier Cinéma) naît. Lise, les patients et les soignants (environ trente personnes) se rencontrent tous les jeudis pour travailler sur un long-métrage, « Le Miroir des Fous », de l’écriture, aux repérages, aux répétitions et au tournage. Des amis professionnels de cinéma se joignent à eux. Lise et les techniciens les forment sans tenir compte de leurs problèmes psychiatriques. A Cinémad, il n’y a que des rapports d’égal à égal.

« Je ne suis plus schizophrène, déclare un patient après quelques mois de travail, je suis un acteur. Je voyage dans ma tête ». « J’ai confiance, Lise, on va faire un grand film. On ira à Hollywood », dit Muguette. Lise est émue et vit, avec Cinémad, sa deuxième histoire d’amour perpignanaise. La confiance, des amitiés se créent entre les patients, même les plus isolés, et les autres. Tous travaillent en équipe, solidaires et responsables.

Mais le chemin est rude, d’autant plus que le minuscule budget du film est difficile à financer. Des patients quittent le projet, brutalement et sans explication. Certains reviennent quelques jours plus tard, d’autres jamais. Alors il faut les remplacer, les reformer, recréer des liens de confiance…

Lise est ébranlée, alors que Paul, qui traverse une crise, se tient à l’écart..

Est-ce que Lise et Paul continueront à s’aimer ? Est-ce Lise et ses « fous » accompliront leur mission au nom du cinéma qui leur fait tellement de bien quand ils s’y consacrent ?

Que dirait François Truffaut de cette « Nuit américaine « chez les fous? Il figure dans la longue liste des cinéastes que j’admire avec Jeanne Herry, Jean Becker, Jane Campion, Stephen Frears, Jacques Audiard, Milos Forman…Comme eux, j’aime écrire et filmer les émotions de mes personnages à fleur de peau. J’aime l’universalité des sujets : amour, folie, tolérance/intolérance aux différences raciales, culturelles, la bonté, la peur, la folie…

CHOIX ARTISTIQUES

J’ai commencé à travailler avec Jean-Phillipe Bouyet, le Chef Opérateur de « Frères d’Armes » entre autres, pour créer deux univers distincts au début du film : lumières fauves des Pyrénées Orientales pour les scènes impliquant Lise, Paul, Fanny et Nina et intérieurs gris bleu froid pour les scènes d’hôpital. Les chaises des patients sont éloignées les unes des autres. Leur interaction est nulle au mieux, agressive au pire. Au fur et à mesure du travail avec Cinémad, les décors des hôpitaux disparaissent et les scènes se tournent à l’extérieur en lumière chaude (plages, Palais Violet de Thuir…). Quant au casting, la priorité est donnée aux patients. Les autres rôles seront joués par des acteurs professionnels : Cali, Nicole Calfan, Thierry Godard, Valérie Mairesse, Virginie Chopin, Laurent Giacalone.

GENESE DU PROJET DE FILM

En 2018, pour le quinzième anniversaire de l’association, une projection/débat a lieu au cinéma Castillet à Perpignan. La célébration rassembla alors une centaine de personnes pour fêter le cinéma si spécial, local et collaboratif porté par Cinémad. Est projeté, entre autres films de Cinémad, “Fous de Cinéma” (visible sur notre site cinemad.eu et sur YouTube https://www.youtube.com/watch?v=yJqH-F_UCpQ&t=126s) dans lequel les patients expliquent spontanément, face caméra, ce que le cinéma et l’Association représentent pour eux.

L’anniversaire est un succès et dès lors, commence à germer un nouveau projet. Au vu de l’amélioration des performances des acteurs, de la confiance dégagée et de leur progressif mieux-être.

« Le cinéma ça soigne et vous, les cinéastes, vous vous soignez aussi"

C’est pour souligner la souplesse et l’efficacité du moyen, et surtout pour rendre hommage et reconnaître l’évolution du travail des patients que Cinémad commence à développer son nouveau projet : « LE MIROIR DES FOUS ».

Ce nouveau voyage prend la forme d’un long métrage pour illustrer la « métamorphose » des membres de l’association. La participation des patients reste le point névralgique de l’élaboration de ce film. La force de ce projet vient de la sincérité de leurs témoignages. La création des personnages est nourrie de leurs vérités. Le projet est passionnant, complexe car profondément intime. Les patients s’engagent en effet à partager des expériences douloureuses. La pertinence de ce projet réside dans cet espace de conjugaison du cinéma, monde extrêmement professionnalisé et de l’univers psychiatrique, trop souvent invisible. Le fond et la forme de ce projet s’imprègnent donc d’une essence unique et précieuse imprimée par cette jonction d’univers, entre cinéma et santé. L’acceptation des différences en fait la richesse.

Du point de vue artistique, ce film doit être tourné en Occitanie, en particulier dans les Pyrénées Orientales, puisque toute l’histoire s’y passe. Nous tournerons 30 jours au printemps 2023 à Thuir, Canet-en-Roussillon, Perpignan, dans les Jardins Saint-Jacques, en milieu agricole, dans une forêt locale (ONF), sur les plages entre le Racou et Paulilles. Tout ce patrimoine doit être célébré et révélé au public.