Par le prisme d’une musique enluminant ces différents textes - parfois peu édités, connus ou disponibles – et agencés en un livret, j’ai voulu faire chanter une Circé révélée. Et si, vers la fin, j’ai choisi d’inclure le célèbre poème de John Donne No man is an island, c’est pour éclairer l’espoir en un genre humain universel au sein duquel notre héroïne aurait simplement le pouvoir de révéler certaines personnes à leur vraie nature... En cela aussi, elle est empreinte des questionnements de notre temps.

I never turned anyone into a pig.
Some people are pigs; I make them
Look like pigs. Louise Glück

Quelques mots sur la musique :

J’ai voulu écrire une forme quasi opératique, qui sert les différents textes et poèmes dans un agencement théâtral et dramatique conçu comme une continuité cohérente en soi, et volontairement hautement lyrique. L’emploi du quatuor à cordes (augmenté parfois de quelques percussions et scansions chantées par les instrumentistes) offre aussi un pont entre symbolique passée et temps présent. Je le conçoit tour à tour dans une vision chambriste soliste, accompagnatrice, de quasi continuo, en des duos ou trios avec la chanteuse, ou encore dans un environnement bruitiste...

J’y chéris enfin l’idée qui m’est chère de « tissage entre poème et musique, d’enluminure des mots ». Ainsi, certains textes seront chantés solo, rarement dis, accompagnés et commentés par des Paraphrases au quatuor seul. La voix, le phrasé de Marie-Laure Garnier et la délicatesse, l’intelligence du jeu du quatuor Agate m’ont accompagné durant l’écriture de cette œuvre de 70 minutes, que j’ai souhaité être un voyage intérieur, une expérience intime pour chacun et chacune.
Circe se compose de onze tableaux de durées très différentes.
Laissez-vous guider en cette odyssée par cette déesse magicienne, narrée par les mots de ses sœurs...

Mot des artistes :

Ce projet nous tient à coeur, tant artistiquement que socialement.
Bien entendu, la création vivante, la prise de risque, le spectacle vivant, sont notre métier, une part primordiale de notre identité d'artistes. Mais, se lancer dans une collecte telle que celle-ci, c'est aussi proposer aux donateurs et donatrices potientiels de faire partie d'une histoire, de soutenir un sujet fort, inclusif, féministe au sens artistique du terme.

C'est encore participer à la redécouverte de textes poétiques magnifiques, de poétesses délaissées par l'histoire. C'est enfin apporter sa pierre à un édifice à découvrir, par le concert et, nous l'espérons, plus tard, la vidéo, le disque.

Alors, nous avons besoin de vous !