"Saja, ou l'arbre-chant"

Conte chorégraphique et musical jeune public
ARTS DE LA SCÈNE
PRODUCTION
EDUCATION,
DÉMOCRATISATION CULTURELLE,
FEMINISME,
ENVIRONNEMENT

Présentation du projet

QUI SOMMES-NOUS ?

La compagnie Chahut d'Etoiles, est une compagnie de danse lyonnaise, créée par la chorégraphe Fanny BONNEAU. A travers ses différents projets, les artistes ont à coeur d'imaginer d'autres rapports aux publics. Ils aiment sortir des espaces dédiés et partager leurs processus de recherche avec les publics dès les prémices de la création.

Particulièrement préoccupée par les enjeux environnementaux, Fanny Bonneau inscrit son travail dans l'espace naturel, afin d'imaginer d'autres récits pour notre société. Par des expèriences sensibles et sensorielles, elle cherche à s'imprégner des paysages naturels, puis à laisser surgir la danser, questionner alors cette relation au vivant et cette manière d'habiter une nature dont nous faisons partie intégrante.

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LE SPECTACLE

Synopsis

Pour le peuple Gond (le plus grand groupe tribal de l'Inde, emprunt d'une forte tradition orale, picturale et musicale), le Saja est l'arbre sacré, un arbre-chant à partir des branches duquel se crée le Bana, l'instrument à cordes traditionnel. Dans notre histoire, Saja est une enfant habitant à l'orée d'une forêt dans laquelle elle a interdiction de mettre les pieds, et d'où résonne, chaque soir, une étrange mélodie. Dans notre histoire, une petite fille va bientôt choisir de suivre ses propres battements, et de se laisser guider par ceux de la forêt, et de son histoire familiale... Une expérience inédite et sensible, qui va changer son regard et son histoire à jamais.

« Saja, ou l'arbre-chant » est un voyage poétique au cœur du monde du vivant, une invitation à s'y relier et à le protéger, en imaginant d'autres relations à la forêt que celle de l'égarement vs l'enchantement. Aujourd'hui et pour longtemps, faire naître le récit d'une relation de réciprocité avec le vivant, en dehors de toute exploitation ou rapport de domination, révéler sa beauté et sa puissance, mais aussi sa fragilité et son impermanence...

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Un conte chorégraphique et musical à choix multiples

Pour ce spectacle nous avons choisi le format du conte chorégraphique et musical. Intercalant ou supersposant moments de récits, parties dansées et musique, il permet aux plus jeunes de laisser libre court à leur imaginaire tout en étant guidés par une trame, celle d'une histoire écrite pour le spectacle.

Souhaitant mettre les jeunes spectateurs au coeur du récit, nous les inviterons, en amont de notre venue pour les représentations, à faire des choix qui détermineront le déroulé du conte.

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Un processus de création au coeur de la nature

Le processus de création de ce spectacle se met en place en aller/retour entre expèrimentations en espaces naturels - particulièrement en forêts - et travail d'écriture en salle à partir de ces expèriementations.

Un processus de création partagé avec des enfants de primaires

Pour écrire cette pièce, nous avons choisi de partager notre processus de création avec des enfants de primaires. Une partie de nos résidences sont ainsi menées en recherche/action dans des écoles, afin de tester avec et auprès des plus jeunes, au fur et à mesure, la forme projetée, depuis l’écriture du conte jusqu’à la construction dramaturgique. Nous leur proposons ainsi un rapport d’expériences dansées à la nature, en travaillant sur l’acuité des sens, une recherche musicale en lien à l'imaginaire de la forêt, ainsi qu’un travail collectif autour de la narration et de l’élaboration de fiction.

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LES PARTENAIRES

La Saillante - Association Sans-Aveu / Théâtre de Roanne / Ville de Tarare / DRAC AURA, Education Nationale du Rhône, Région AURA, Département du Rhône, Communauté d'Agglomération de l'Ouest Rhodanien dans le cadre de la CTEAC de l'Ouest Rhodanien / Caisse des dépots et Consignations / Délégation accadémique aux Arts et à la Culture (ADAGE) / Ecoles primaires Radisson de Tarare et Le Château de Thizy-les-Bourgs.

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FAQ

Durant une journée, l'artiste-autrice Gaëlle Jeannard se pose ou circule au sein de l'entreprise, offrant ses "consultations poétiques individuelles", au sein desquelles l'écoute active et la poésie des textes et des images feraient vibrer quelque chose en soi, quelque chose de nous. A l'unisson, à contretemps, dissonant ou en canon, tonitruant ou chuchotant, converser. Converser, au sens étymologique de « vivre avec », soit passer par l'intime et le singulier pour mieux révéler ce que nous avons en commun. Et jouer, comme lancer les dés, se situer sur une carte mystérieuse, opter pour un des 5 sens, fabuler. Le service poétique ambulant présente un ensemble de ressources, de receuils poétiques et de propositions ludiques, à même d'emmener chacun(e) dans un voyage personnel emprunt de vécu et d'imaginaire.
 

A quoi sert l'argent collecté

L'argent collecté nous servira à compléter le financement d'une semaine de résidence de création de toute l'équipe du 12 au 17 juin 2023 à La Saillante, Lieu de Fabrique artistique. Il nous permettra aussi de financer les costumes pour le spectacle.

En détail cela comprend : 

- Le salaires des 4 artistes pour les 6 jours de résidence à la Saillante en juin 

- Les frais de transports pour la résidence 

- Les frais administratifs liés à la résidence 

- Les costumes 

En cas de dépassement de l'objectif, les financemants complémentaires nous permettrons la réalisation d'une vidéo et d'un teaser du spectacle. Poste particulièrement important pour pouvoir proposer le spectacle aux programmateurs et mener à bien la diffusion du spectcale.

 


Objectif de collecte

3 000,00 €

Montant Global

40 500,00 €

Dépenses

Désignation Montant

Usage des contributions en nature

Frais de repas des artistes en résidence 975,00 €
Espaces de répétition/création 4 600,00 €
Hébergement des artistes en résidence 3 600,00 €
SOUS TOTAL 9 175,00 €

Achat de matériel et costumes

Costumes 500,00 €
Matériel pour le travail avec les enfants 250,00 €
SOUS TOTAL 750,00 €

Défraiements de l'équipe

Frais d'hébergement 750,00 €
Frais de transports 2 310,00 €
SOUS TOTAL 3 060,00 €

Charges de personnel

Salaires de l'équipe artistique 25 150,00 €
SOUS TOTAL 25 150,00 €

Proarti

Frais proarti 265,00 €
SOUS TOTAL 265,00 €

Charges fixes

Charges fixes de fonctionnement : Frais d'administration et de gestion de la paye, banque, assurances... 2 100,00 €
SOUS TOTAL 2 100,00 €

TOTAL

TOTAL 40 500,00 €

Recettes

Désignation Montant

Contributions en nature

Nourriture - La Saillante 975,00 €
Mise à disposition d'espace de répétition/création - La Saillante, Théâtre de Roanne, écoles primaires Radisson et Le Château (69) 4 600,00 €
Mise à disposition d'hébergements - La Saillante, Théâtre de Roanne 3 600,00 €
SOUS TOTAL 9 175,00 €

Apport compagnie

Apport compagnie Chahut d'Etoiles 3 000,00 €
SOUS TOTAL 3 000,00 €

Mécénat

Caisse des Dépôts et Consignations 3 800,00 €
SOUS TOTAL 3 800,00 €

Financements en cours

Financements en cours de recherche 7 700,00 €
SOUS TOTAL 7 700,00 €

Vente de produits finis

La Saillante (remboursement de frais de transports) 250,00 €
Ecole Primaire Le Château de Thizy-les-Bourgs 150,00 €
SOUS TOTAL 400,00 €

Co-production

La Saillante - Association Sans Aveu 1 000,00 €
CND Lyon - Aide à l'expérimentation (en cours de demande) 1 800,00 €
SOUS TOTAL 2 800,00 €

Subventions et aides publiques

DRAC AURA, Région AURA, Département du Rhône, Education Nationale de Rhône, Communauté d'Agglomération de L'Ouest Rhodanien (Convention Territoriale pour l'Education aux Arts et à la Culture) 3 500,00 €
Ville de Tarare 5 800,00 €
Délégation Académique aux Arts et à la Culture (ADAGE) 1 000,00 €
SOUS TOTAL 10 300,00 €

Proarti

Financement participatif proarti 3 000,00 €

TOTAL

TOTAL 40 175,00 €

NOTES D'INTENTIONS SUR L'ECRITURE DU CONTE

Par Gaëlle JEANNARD

Alors que nous préparions la première résidence autour de ce projet, à la Saillante en juin 2022, je suis allée à la médiathèque pour faire le plein d'albums jeunesse et de livres scientifiques et philosophiques évoquant le rapport à la forêt. Dans ma recherche, je suis tombée sur « La vie nocturne des arbres », un livre au tirage limité, entièrement fabriqué à la main et reproduisant en sérigraphie des œuvres originales d'artistes Gond, et notamment celles de Durga Bai.

Cet album, comme plusieurs autres, nous a regardé travaillé pendant quelques jours. Je ne tirais alors aucun fil particulier entre eux et les poèmes que j'écrivais, m'inspirant plutôt des expérimentations chorégraphiques vécues en forêt.

Notre résidence se terminait par une expérience immersive de 24h en forêt, et un travail partagé entre Mika Apamian, musicien, et moi, autour de l'écriture (rapide) d'un conte que nous partagerions le soir autour du feu. C'est ce dialogue privilégié avec la musique, sa présence que je souhaitais intégrer pleinement à la narration, qui m'a relié, spontanément, à la représentation du Saja, que j'avais lue dans ce livre quelques jours plus tôt. Cela a été le point de départ de notre histoire : une mélodie résonne dans la forêt, c'est celle de l'arbre-chant. Et elle s'adresse à une petite fille, que nous nommerons Saja. A partir de là, j'ai tout écrit très vite, et dans les moindres détails. Cette proposition qui ne devait être qu'un exercice, pour soutenir une improvisation chorégraphique et ouvrir des imaginaires, s'est avérée fondatrice. Nourrie par ce que j'avais vu, entendu, traversé et rêvé les jours précédents à la Saillante, nous avons convenu ensemble après cette lecture nocturne que tout était là.

Ce n'est qu'en rentrant que j'ai fait quelques recherches sur ce peuple et cet art aborigènes, dont j'ignorais tout...; que je me suis renseignée sur le travail de Durga Bai, première femme Gond à accéder au statut d'artiste et a avoir reçu le « national award prize », aujourd'hui âgée de 49 ans, elle est reconnue mondialement; que j'ai appris que sa fille, Roshni Vyam, est la première artiste Gond à avoir obtenu un diplôme universitaire, qu'elle appartient aujourd’hui à la troisième génération de peintres Gonds et ne craint pas de renouveler les arts graphiques de sa communauté en cassant les stéréotypes; que j'ai appris qu'un des 12 groupes Gonds était constitué de danseur·euse·s et musicien·ne·s itinérant·e·s; que c'est un peuple animiste qui croient que les esprits et les divinités vivent dans les pierres et les arbres, la principale étant Bada Dev; que dans chaque foyer, cette divinité est représentée par un instrument de musique en bois; que cet instrument est à cordes et se joue à l'archet (comme le violoncelle, un des instruments de prédilection de Mika Apamian), et qu'il accompagne traditionnellement le récit conté des aventures des divinités et du peuple de la forêt...

Je souhaitais un conte féministe, qui traiterait le rapport à la forêt autrement qu'à travers la dualité égarement-menace / enchantement-ressource exploitée, qui mettrait en lumière la complexité et la singularité du vivant, un conte qui serait intimement lié à la musique et au corps.

Alors en fermant les pages de mes recherches internet, je me suis dit qu'en effet, tout était là. La trame est posée, le travail d'écriture peut commencer.

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Planches illustrées de la légende Gond : « Les sept frères et la naissance du Bana »
Extraits - par Subbhash Vyam, acrylique sur papier, 38 x 28 cm

Contreparties

COLIBRI

pour 10,00 € et +

2 ARTINAUTES

Notre reconnaissance sincère.

Coût après déduction fiscale : 3.4 euros

PIGEON VOYAGEUR

pour 30,00 € et +

5 ARTINAUTES

Notre sincère reconnaissance

+ une carte postale avec un mot des artistes envoyée pendant la résidence

Coût après déduction fiscale : 10.20 euros

PICA PICA

pour 50,00 € et +

4 ARTINAUTES

Notre sincère reconnaissance et une carte postale avec un mot des artistes envoyée pendant la résidence

+ Un poème ou un extrait du conte au téléphone

Coût après déduction fiscale : 17 euros

ROSSIGNOL

pour 100,00 € et +

3 ARTINAUTES

Notre reconnaissance sincère et une carte postale avec un mot des artistes envoyée pendant la résidence à la Saillante

+ un poème ou extrait du conte au téléphone

+ Le CD du conte musical

Coût après déduction fiscale : 34 euros

CHOUETTE

pour 250,00 € et +

4 ARTINAUTES

Notre reconnaissance sincère et une carte postale avec un mot des artistes envoyée depuis la résidence

+ Le CD du conte musical.

+ Une vidéo personnalisée des artistes réalisée pendant la résidence.

Coût après déduction fiscale : 85 euros

OISEAU DE PARADIS

pour 600,00 € et +

0 ARTINAUTES

Pour les entreprises

Un atelier danse OU danse en famille de 1h30 pour les salariés de l'entreprise - pour 6 à 20 personnes - au sein de l'entreprise ou dans la nature *

+ Le nom de l'entreprise en tant que mécène sur les supports de communication du spectacle

Coût après déduction fiscale : 240 euros

*Pour les entreprises situées hors région Auvergne-Rhône-Alpes, les frais de transports pour la venue de l'artiste seront à la charge de l'entreprise.

PEUPLE MIGRATEUR

pour 1 500,00 € et +

0 ARTINAUTES

Pour les entreprises

Un atelier danse OU danse en famille de 1h30 pour les salariés de l'entreprise - pour 6 à 20 personnes - au sein de l'entreprise ou dans la nature*

+ Un "Service poétique ambulant" durant une journée au sein de l'entreprise*

+ Le nom de l'entreprise en tant que mécène sur les supports de communication du spectacle

Coût après déduction fiscale : 600 euros

*Pour les entreprises situées hors région Auvergne-Rhône-Alpes, les frais de transports pour la venue des artistes seront à la charge de l'entreprise.