Du plus petit au plus grand, des spectacles pour tous les publics! La Cie ML souhaite élargir son offre artistique. Grâce à votre générosité, le solo Danser à l’oreille des mots a pu voir le jour et être présenté plus de 60 fois à ce jour. MERCI! Nous avons à nouveau besoin de vous pour nous aider à financer non pas un, mais deux nouveaux projets : Une création pour les tout petits 1, 2, 3 et un concept de performance dansées et partagées, Visites en corps .

LES DEUX PROJETS 

UN SPECTACLE TRÈS JEUNE PUBLIC

1, 2, 3

DANSE - MUSIQUE - CONTE - THÉÂTRE D’OBJETS - CHANT

L’HISTOIRE

Un spectacle pour les tous petits, inspiré du conte Boucle d’or totalement revisité.

C’est l’histoire d’une petite fille aventurière que nous appellerons Boudeclor.

Si Boucle d’or ressemble à un petit ange, Boudeclor est une petite diablesse …

Dans ce spectacle, il sera question de la recherche d’identité du petit enfant:

Qui est-il  ou qui est elle?

Quelle est sa place au sein du trio : « papa, maman et moi?

Quelle est sa place dans la famille?

Le conte de boucle d’or nous parle aussi de la notion de taille: petit moyen grand.

Dans la maison des 3 ours, Boucle d’or est sans cesse confrontée à ces trois possibilité, elle devra tester puis choisir.…

LA FORME

C’est une histoire de boites

Qui s’emboitent et se déboitent!

C’est une histoire de tailles…

C’est une histoire de 3

De toi

1 2 3

Interprété par Marie LECOCQ, danseuse chorégraphe et pédagogue et Dyhanna SHANTI, violoniste, multi instrumentiste, chanteuse et pédagogue.

Cette création sera proposée soit en SOLO avec une bande son, soit en DUO avec musique en live, afin de s’adapter à tous les budgets.

Nous le destinons à des enfants de 2 à 5 ans. Cette tranche d’âge correspond à plusieurs étapes évolutives du développement de l’enfant. C’est pourquoi ce spectacle est composé de beaucoup d’ingrédients artistiques différents, qui correspondent plus ou moins à chacun de ces stades et dans lesquels chaque enfant pourra se retrouver.

LA SCÉNOGRAPHIE

• Un espace petits et grands spectateurs confortable où on pourra éventuellement s’allonger et bouger un peu.
• Un tapis rond sur lequel « volera » la musicienne…
• L’espace de jeu enfin, environ 4m50 x 4m50 X 2,50m minimum de H(2,90 maxi): Un mini théâtre réalisé avec une tonnelle de marché de couleur noire de 2mX3m, agrémentée d’un rideau rouge. ​​​​​​​​​​​​​​Cet espace amènera le côté magique du spectacle même dans des lieux non dédiés. 
• Une malle et 3 chaises de tailles différentes, 3 bols et une poupée de chiffon

L’ÉCOLE DU PETIT SPECTATEUR

Ces espaces permettront de créer de l’interactivité.Le projet est d’initier les enfants à devenir des petits spectateurs en les invitant à découvrir les codes du spectacle vivant.

« Les tout-petits sont fondamentalement des êtres créatifs, car ils sont en train d’inventer leur relation au monde, c’est-à-dire de s’inventer eux-mêmes au travers d’un contact avec les êtres qui les entourent. L’art semble parfois apporter du désordre dans le quotidien des enfants, parce qu’il bouscule les habitudes, mais en réalité il ouvre un espace de possibles et s’accorde à la créativité des tout-petits, leur permettant de développer leur goût de l’inattendu et de la liberté (…) La Santé Culturelle, en réclamant l’éveil pour tous, lutte contre les inégalités et les exclusions. »

Rapport au ministre de la Culture janvier 2019 « Culture petite enfance et parentalité » Sophie Marinopoulos : Psychologue et psychanalyste, expert de l’enfance et de la famille

UN SPECTACLE AUTONOME ET ADAPTABLE

Ce Spectacle sera autonome et adaptable à tous lieux : RAM, crèches, écoles maternelles, médiathèques, salles des fêtes, petites scènes. Il sera léger et rapide à monter. Le dispositif scénique sera fourni et installé par les artistes.

RÉSIDENCES ARTISTIQUES

Du 16 au 20 janvier à la Maison des projets à Lens, sortie de résidence devant des stagiaires en animation pour jeunes enfants.

Du 22 au 24 février au centre culturel Max Pol Fouchet à Méricourt, sortie de résidence devant deux groupes d’enfants venus de la crèche (2-3 ans) et du centre de loisir (2- 4ans)

Programmations en cours. Partenaires : SIRA Arleux, Département culture de la Somme, ville de St Laurent Blangy, Noyelles Godault …

Du 20 au 24 mars, au centre culturel Henri Matisse de Noyelles Godault, avec le regard extérieur de Sandrine Lebrun, Chanteuse lyrique et clown pour le jeune public, Cie Une autre Carmen.

Du 30 mai au 2 juin, avec Sandrine Le Brun, lieu à déterminer

PERFORMANCE DANSÉE PARTAGÉE

VISITE EN CORPS

DANSE - ÉVEIL DES SENS - IMPROVISATION - PARTAGE - TRANSMISSION

Visites culturelles et corporelles: Découvrir un lieu d’exposition, un  musée, des jardins, une friche accompagné et guidé par une danseuse et  une musicienne. Initier les participants à laisser les émotions ressenties se transformer en expression du corps.

Interprétée et guidée par Marie LECOCQ (mise en scène, danse, manipulation d’objets, conte)

Accompagnée de Dyhanna SHANTI (Violons, Yukulélé, violoncelle, chant) Selon ses disponibilités

LE CONCEPT

L’idée est de faire découvrir des oeuvres d’art ou un lieu chargé d’histoire,  en invitant les visiteurs à ressentir les émotions suscitées avec leur coeur et leur corps.

La chorégraphe, qui est aussi pédagogue de  longue date, invitera le public à revisiter  les 5 sens pour découvrir un sens souvent sous estimé et méconnu : Le sens du mouvement.

LA FORME

Marie Lecocq proposera une performance improvisée,  sous la forme d’une balade dansée et musicale. Des moments de performance dansées seront proposés sur trois ou quatre endroits clés du parcours. Au fur et à mesure de la visite, la danseuse incitera le public à entrer dans le mouvement. Les propositions seront simples et accessibles à TOUS. Ces visites s’adresseront autant à un public d’enfants que d’adultes.

Marie Lecocq pourra proposer ces visites en solo ou en duo avec  Dyhanna Shanti, toutes deux en mode performance improvisation in situ.

Des ateliers d’improvisation pourront être proposés en amont du spectacle, afin d’initier un petit groupe de personnes. Ils pourront ainsi s’intégrer facilement aux propositions de la danseuse chorégraphe et emmener avec eux, les publics non initiés, dans des jeux de compositions instantanées. Ces ateliers pourront être intergénérationnels.

RÉSIDENCES ARTISTIQUES DE CRÉATION

Résidence de recherche du 6 au 10 mars 2023 à l’abbaye de St Riquier. Travail autour des sculptures monumentales de Albert Hirsch, exposées dans les jardins de l’abbaye de St Riquier, dans le but de mettre en place deux journées de Visites en Corps. La première se déroulera le WE du 3 et 4 juin 2023 à l’occasion des Jardins en musique et la seconde à l’occasion des journées du patrimoine en septembre 2023.

UN MÉCÉNAT, POURQUOI ?

QU’EST CE QU’UN MÉCÉNAT PARTICIPATIF?

Contrairement au financement participatif, qui est un don total, le mécénat vous permettra de bénéficier d’une réduction d’impôt équivalente à 66% du montant du don, dans la limite de 20% du revenu imposable (article 200 du Code Général des Impôts). Ainsi, tout don de 100 € ne coûte en réalité que seulement 34 € au donateur !

Vous deviendrez Artist’s angels, tout en bénéficiant d’une réduction d’impôts. Une façon différente de faire participer l’état à la création artistique régionale de façon indirecte.

Proarti est la seule plateforme de financement participatif portée par un fonds de dotation d’intérêt général à but non-lucratif autorisé à recourir à la générosité du public. Ce statut lui permet d'intégrer le plus efficacement possible le dispositif du mécénat culturel au mécanisme du financement participatif. La plateforme émettra directement les reçus fiscaux aux donateurs qui participent à cette collecte

POURQUOI?

Le financement participatif est un moyen pour vous d’aider les artistes à financer leurs créations.  Grâce à vous et votre générosité j’ai pu créer Danser à l’oreille des mots sans avoir recours aux subventions, toujours plus difficiles à obtenir et nécessitant des exigences administratives de plus en plus chronophage pour les petites structures.

Aujourd’hui et en dépit de la période difficile que nous avons tous traversé, ce solo a été présenté plus de 60 fois. Il tourne toujours actuellement, même s’il est toujours plus difficile de trouver des contrats. C’est pourquoi Marie LECOCQ a décidé d’élargir son champs d’actions  en créant deux nouvelles propositions. Une création pour les tous jeunes enfants et les Visites en corps, destinées à tous les publics.

EN MARS, UNE NOUVELLE PLAQUETTE RÉUNISSANT LES 3 PROPOSITIONS

L’objectif est de sortir une nouvelle plaquette en mars avec les trois propositions et de faire un publipostage. En effet, les deux nouvelles propositions s’adressant à d’autres réseaux, le publipostage se montre souvent plus efficace aujourd’hui que les mailings.