Variations pour des arbres et leurs soupirs

Résumé

Après avoir soutenu la création du spectacle Un chemin de sable blanc, l’association Les Irisées a le plaisir de s’engager dans la production de Variations pour des arbres et leurs soupirs.

Ce projet, orchestré par Marie-Hélène Bernard, est une invitation à se plonger dans l’univers des arbres ; ceci grâce à des sons enregistrés au plus près des troncs et aux textes du botaniste Francis Hallé, donnés à entendre par le récitant François Clavier, le tout étant accompagné par le violoncelle de Deborah Walker.

Tout a démarré en 2018, année durant laquelle Marie-Hélène Bernard a enregistré au long des quatre saisons. Grâce au soutien de Césaré et du GMEM (Centres nationaux de création musicale), toute l’équipe a bénéficié d'une résidence à Reims (en juillet dernier) et d'une résidence à Marseille (en octobre). Ce spectacle de théâtre musical sera créé le 6 novembre prochain au Festival des musiques démesurées de Clermont-Ferrand. Nous espérons proposer bientôt des dates supplémentaires dans d'autres lieux.

Ces « variations » se situent dans la lignée d’un mouvement de (re)découverte des arbres, alors même qu’ils sont de plus en plus fragilisés. Le financement participatif contribuera à faire vivre sur scène leur univers fascinant, qui peut nous donner des leçons de vie. Malgré les différents soutiens dont bénéficie ce projet, nous avons en effet besoin d’un petit plus pour rémunérer correctement le travail de répétition des interprètes. Merci donc à toutes celles et ceux qui contribueront à leur manière à cette collecte ! Si vous avez dans votre entourage des amoureux des arbres, merci aussi de leur faire connaître ce projet !

Note d’intention

Au départ de ce projet, il y a le désir d’écouter les arbres dans le sens le plus concret, en collant l’oreille au plus près de leurs troncs et de leurs feuillages. Apparemment, ils doivent être « excités » par une force extérieure - que ce soit le souffle du vent ou les coups d’une hache - pour que l’on puisse entendre leurs voix. Mais du prodigieux et lent travail d’expansion qu’ils opèrent pour pouvoir se dresser et échapper aux lois de la gravité, il existe des traces sonores secrètes. Traces que l’on peut simplement recueillir ou que l’on peut susciter (par frottements, ébranlements…), pour autant que l’on passe du temps au plus près d’eux. C’est ce qu’a fait Marie-Hélène Bernard en tendant ses micros durant quatre saisons, dans un coin préservé des Cévennes. Ce travail a donné lieu à une première création de musique électroacoustique en octobre 2018 à Paris, dans le cadre de la saison de l’Ina-GRM (Groupe de Recherches Musicales). Toute cette matière sonore enregistrée - que ce soit à l’état brut ou transformée par le travail du studio - irrigue le spectacle.

Pour se rapprocher des arbres, on peut aussi se tourner vers les botanistes et les écrivains qui, captivés par leur mystère, leur ont consacré d’innombrables livres. Ici, la parole scientifique (à travers les textes du botaniste Francis Hallé) et la parole poétique se confrontent et se complètent dans un jeu de rebonds. Il sera question entre autres du miracle de la photosynthèse, du génome juvénile, des systèmes de coopération et de communication entre les arbres… Les mots sont donnés à entendre en petits éclats chantés ou parlés par le récitant François Clavier et par la violoncelliste Deborah Walker. Le violoncelle peut les accompagner, quand il ne s’en fait pas l’écho ou le prologue.

Grâce au soutien de Césaré et du GMEM, l’équipe a pu expérimenter en toute complicité durant deux périodes de résidence à Reims et Marseille, pour dessiner peu à peu ce parcours arboricole. Au niveau visuel, seul un jeu d’ombres s’animera sporadiquement sur écran ; ce ballet mystérieux est produit en live par les ombres portées de quelques éléments végétaux disséminés sur le plateau, éclairés par une source lumineuse en mouvement (c’est un petit robot « suiveur de ligne », préparé grâce à l’aide du Saint-Ex, centre de création numérique à Reims, qui la pilotera). Hors de ces apparitions sur écran, la lumière seule (conçue par Jacques Boüault) sculptera les corps des interprètes et du violoncelle.

Ainsi, nous nous approcherons doucement de cette énigme du vivant qui est celle des arbres, de leur présence à la fois obstinée et mystérieuse, des émotions qu’ils suscitent à nous autres êtres humains qui tentons de rester droit.