Signe-moi l'éphémère

La compagnie BitterSweet démarre son activité en février 2021 avec le duo répertoire de Perle Cayron "Jamais je n'oublie". S'enchaine des tournées en Europe (Bergamo- Italie, Graz , Gleisdorf, Villach - Autriche, Marseille, Paris - France, Geneve, Luzern, Stans, Kriens - Suisse) et sur les scènes des festivals Français tels que le Festival d'Arcachon. Par la suite la compagnie confirme ses échanges franco-Suisse dès 2021 et obtient le soutien de la ville de Trappes et de Luzern (CH) avec la coproduction de "Jamais je n'oublie, chapitre II" qui première dès mars 2023 et de "Signe-moi l'éphémère" pièce courte en tournée européenne depuis 2022. En 2023-24, la création longue de Signe-moi l'éphémère est en cours avec plusieurs actions de médiations prévues sur l'année. Une nouvelle recherche s'est déroulé à Munich dans le cadre du festival Hier und Jetzt où notre chorégraphe questionne la gravité et la situation des femmes dans le milieu de l'industrie.

Mais alors SME c'est quoi?:

"Signe-moi l'éphémère" traite de la fugacité de l'instant, du caractère éphémère de la vie et de la fragilité des souvenirs. Perdue dans une mer de photographies, une danseuse nous emmène, nous spectateurs, dans un voyage émotionnel à travers des souvenirs personnels ainsi que des moments de vies passés d’autrui. Cette femme nous dévoile son voyage dans un monde en deuil où l’éphémère est palpable. "Signe-moi l'éphémère" met en évidence le fait que la vie est vécue vers l'avant, mais ne peut être racontée et comprise qu'en arrière.

Après le succès du premier chapitre, coproduit par Tankstellebuhne en Suisse, notre ambition est de donner vie à la version longue de cette pièce captivante ! Le défi est réel, mais nous sommes prêts à relever le défi avec une équipe composée de 4 danseuses, deux techniciens, une chargée de diffusion et un musicien live. C'est une petite équipe qui crée un monde artistique fascinant, mais qui nécessite des ressources pour être déplacée, nourrie et rémunérée.

Jusqu'à présent, nous avons bénéficié du généreux soutien de nos partenaires, mais pour concrétiser pleinement ce projet, nous avons besoin de votre aide. Les fonds restants dans notre budget de réalisation sont cruciaux pour garantir que chaque membre de l'équipe puisse contribuer à ce projet de la meilleure manière possible.

Votre soutien financier contribuera à assurer le déplacement fluide de notre équipe, à fournir les ressources nécessaires pour nourrir la créativité de nos artistes et à garantir une rémunération équitable. Nous sommes convaincus que, avec votre contribution, nous pourrons offrir une expérience artistique exceptionnelle dans les meilleures conditions possibles.

Rejoignez-nous dans cette aventure artistique et soyez une partie essentielle de la concrétisation de cette pièce unique en son genre. Votre soutien fait toute la différence, et nous sommes impatients de partager avec vous le fruit de notre passion et de notre dévouement. Merci de faire partie de notre communauté artistique engagée !

Un peu d'histoire sur le comment du pourquoi de cette pièce:

Réalisation, quelques mots de notre chorégraphe:

"Fin d'été 2020 : j'aime cette photo pour son absurdité, et parce qu'à tort ou à raison, je me suis vue dans cette image de Noah. Il n'y avait rien à voir, je crois qu'il voulait juste sentir le béton encadrer son visage." © Audrey Rogero et Noah Rogero Voici les mots qu'Audrey a partagés à propos de cette photographie de son jeune fils Noah. Cette photo est l'une parmi 120 autres que j'ai recue reçues de par le monde. Des personnes de divers horizons sociaux, culturels et géographiques, ainsi que de différentes générations ont partagé, à travers un appel à participation sur les réseaux sociaux, un moment de leur vie, venant enrichir ma recherche sur l'éphémère.

Avec une volonté d'utiliser la matière jusqu'au bout j'ai imaginé un concept basé entièrement autour de la photographie créant une scénographie qui immerge la danseuse et le spectateur dans un nouveau monde. " Je cherche à élaborer un langage chorégraphique et corporel à la fois puissant et fragile, intense et fébrile, en harmonie avec la contribution théâtrale fondée sur les textes. Le texte comme appui dramaturgique mais aussi comme générateur de dynamique et d’atmosphère correspondant à chaque histoire. Par exemple, l'une de ces histoires aborde le thème d'un amour perdu, une narration qui s'exprime corporellement à travers la tendresse, la dégustation, le plaisir et la mélancolie. L'autre traite d'un moment suspendu avant l'effondrement familial, où le corps devient à la fois fébrile, fragile, violent et empreint de ressentiment. L'interprétation musicale de Stijn Vanmarsenille aura pour rôle d'immerger totalement les interprètes et le public dans les différentes histoires qui se dévoilent. Mon impulsion artistique découle du désir de raviver des moments vécus, de leur offrir une seconde chance d'existence, de les faire renaître. À travers cette création, mon intention est de recréer un univers de souvenirs, un espace intermédiaire, celui de l'éphémère."

Voici les moments clés que nous avons prévus avec vous :

1. **Sortie de résidence le 22 décembre à la Maison de l'Environnement de SQY pour les donateurs.**
Venez découvrir en exclusivité une étape cruciale de notre processus créatif lors de notre sortie de résidence le 22 décembre. Les donateurs auront l'occasion unique de plonger dans les coulisses de notre travail et de partager un moment privilégié avec l'équipe artistique.

2. **Première le 26 avril 2024 à la Maison de l'Environnement de SQY.**
La date tant attendue approche ! Marquez vos calendriers pour la première de notre pièce, qui aura lieu le 26 avril 2024 à la Maison de l'Environnement de SQY. Soyez parmi les premiers à vivre cette expérience artistique immersive et engageante.

3. **Représentation à la Merise en novembre 2024.**
En novembre 2024, notre pièce s'installe à la Merise pour une représentation exceptionnelle. Cette étape marque une nouvelle dimension de notre parcours artistique, et nous sommes impatients de partager notre création avec un public élargi.

Nous sommes ravis de vous inviter à ces moments uniques où l'art prend vie, et nous espérons que vous pourrez vous joindre à nous pour célébrer ces étapes mémorables de notre voyage artistique. Merci de votre soutien continu et de faire partie de notre aventure créative !