PENDULE ACOUSTIQUE

1. Pendule Acoustique, un projet d’installation immersive et modulable de 1 à 4 pendules

En écho au Pendule de Foucault, mettant en correlation acoustique et gravité de manière generative, cette installation cinétique s’inscrit dans le prolongement de Pendulum Music créé par Steve Reich en 1966, faisant osciller des micros à l’aplomb de hauts-parleurs disposés au sol, selon un principe temporel limité à l’influence de la gravité sur la durée de son balancement. Ici, le dispositif est inversé : le micro est fixe et ce sont les hauts-parleurs disposés au sein du pendule qui bougent dans l’espace, sans limite de temps.

À la différence d’oeuvres plus récentes, telles que Nowhere de William Fosythe et Ryoji Ikeda (2017), Sonic Pendulum de Yuri Suzuki (2017), Momentum du collectif UVA (2014) ou Pendulum Tunning de Turcsany Villo (2012), Pendule Acoustique anime un système pendulaire capable de générer, dans l’espace et dans le temps, son propre son et son propre mouvement depuis l’immobilité.

À travers le détournement artistique d’une théorie physique, Pendule Acoustique nous propose une expérience sensorielle et contemplative en symbiose avec la pesanteur. L’installation génère alors des paysages poétiques et sonores à l’équilibre fragile, suspendu, connecté. Ce projet s’inscrit dans la lenteur, à la recherche du geste juste, où temps, mouvements et sons proviennent d’une même interaction, comme dans une danse. Aussi, les variables in situ que sont l’acoustique autant que l’activité du spectateur, conditionnent inéluctablement le comportement de l’oeuvre, ancrée dans un paysage qu’elle redessine sans fin, à chacune de ses oscillations.

L’immobilité, en tant que point de départ de tout mouvement, s’impose comme l’origine de cette recherche : comment donner naissance sans aide extérieure à un mouvement pendulaire naturellement fluide et entretenu sans limite dans le temps?

Fréquence = 1/Temps nous dit la physique. Ainsi, le principe de fréquence de résonance s’invite comme l’élément central de l’approche technique au service de cette recherche plastique. Dans l’ambivalente énigme qu’est l’Eternité, quelle est la part d’Equilibre et de Permanence qui y reside? Et comment interroger ces concepts de manière esthétique, dynamique et sonore, dans la forme écosystémique d’une installation?

2. Feedback Acoustique, une performance sonore

A partir du dispositif de l'installation, Feedback Acoustique offre au public pendant 25' une version performée de l'installation, où l'artiste s'immice entre la gravité et le mouvement pour interpréter en direct les modulations sonores du flux acoustique entre le micro présent dans la pièce et les hauts-parleurs installés dans le pendule. Cette étape fut l'objet de la deuxième résidence de création pour le festival GAMERZ15 à l'ESAAIX, dont voici une vidéo de sortie de résidence:

3. Sinus, série de lithographies

Le sujet de cette série est la vibration, et son objet, le dessin. Le dessin dans sa plus simple expression : le déplacement d’un point à l’origine d’une trace, dévoilant en image le paysage de sa mémoire immédiate, celle d'un mouvement pendulaire dans le temps.

Chaque lithographie est limitée à un tirage de 50 exemplaires numérotés, et sera imprimé sur des presses vieilles de 150 ans, acquises par Jacques Berville et installées dans un magnifique atelier à Uzès en 2005. Cette série intégre le catalogue des Editions Berville, dans lequel figurent des artistes tels qu'Ernest-Pignon Ernest ou Jean Viala.

Tiré du processus de création du projet Pendule Acoustique, ces images sont des modélisations mathématiques de mouvements recherchés dans l’installation, produisant une danse entre gravité et inertie.

En tant qu’abstraction du réel, la mathématique est dans toute chose, au même titre que l’art et la philosophie. C’est par ce détour des arts vers la science que naissent ces objets visuels traversant des états autant physiques qu’émotionnels, entre équilibre, symétrie, dissymétrie, déséquilibre, contraction, expansion, plénitude, agitation, unicité, multiplicité, etc... Tout un lexique dont l'art de la danse ou celui de la science est susceptible de s'emparer. C’est ainsi que la mathématique se retrouve, par l’intermédiaire d’un code informatique, surprise à figer le temps à l’encre sur papier, comme un miroir de ce que l’on voudra bien y voir, de soi ou du monde. Dans chacun de ces dessins archaïques et complexes, émane des formes imaginaires, symboliques, anthropomorphiques ou cosmiques, comme une interprétation hors-temps de ce qui est proposé dans l’installation.

Par ce détour, le chemin qui m’amène à proposer ces représentations ondulatoires en tant qu'icônes, constitue une mise en abîme du sujet dans le projet, un dessin du dessein..., comme une ellipse de la technologie vers le papier, du temps quantique au temps suspendu, dans le but d'une seule et même recherche, l'état de grâce vibratoire.

7 Exemples de lithographies :