LOVE LETTERS

LOVE LETTERS d'Albert Ramsdell Gurney (Traduction Alexia Périmony)
Interprété par Nicole Vautier et Jean-Vincent Brisa
Lumière et bande son Daniel Martin - Photos Tom Martin

Création Théâtre Albatros Côté Jardin, 29 rue des Teinturiers - 84000 Avignon

Du 7 au 29 juillet 2023 à 12h45 - relâche les lundis 10, 17, 24

Présentation : Tout au long de leur vie Melissa et Andy se sont aimés de loin, par correspondance, sans jamais pouvoir être ensemble. Le destin, la vie, les rencontres les ont rapprochés puis éloignés. Jamais ils n’ont cessé de s’écrire. Au fil de leurs échanges, on ressent l’amitié taquine de l’enfance, la passion adolescente, la complexité des sentiments mêlée aux espoirs et désillusions de l’âge adulte. Leur relation épistolaire est à la fois drôle, tendre et d’une réalité bouleversante. De l’enfance à l’âge mûr, un homme et une femme que tout sépare, s’écrivent, liés par quelque affinité secrète, qui est sans doute, sans qu’ils le sachent, l’amour.  (L’Avant-Scène Théâtre)

L’auteur : Albert Ramsdell Gurney écrit depuis plus de cinquante ans. Parmi ses pièces les plus connues figurent The Dining Room, The Cocktail Hour, Love Letters, Sylvia, Big Bill, Mrs Farnsworth, Indian Blood, The Grand Manner, Office Hours et Black Tie. Beaucoup de ses œuvres les plus récentes ont été produites Off-Broadway par le Flea Theatre et le Signature Theatre, ainsi qu’au Westport Country Playhouse. Il a enseigné la littérature au Massachusetts Institute of Technology (MIT) durant de nombreuses années avant de se tourner vers l'écriture. Il est également l’auteur de trois romans publiés, de plusieurs scénarios pour la télévision, et de deux livrets d’opéras. Albert Ramsdell Gurney a reçu de nombreuses récompenses pour l’ensemble de ses écrits. Il est membre du Dramatists Guild, de l’American Academy of Arts and Letters, du Theater Hall of Fame, et est également titulaire de diplômes honorifiques de Williams College et Buffalo State University. Il est marié depuis cinquante-huit ans à Molly. Ils ont quatre enfants et huit petits-enfants.

Mise en scène – interprétation :

Nous sommes au service du texte et de l’interprétation. Nous sommes dans un rapport émotionnel entre deux acteurs et les spectateurs, créé uniquement par la lecture de ces lettres d’amour. Ce texte résonne comme des notes de musique jouées par deux instruments dans des temps et des espaces différents, et qui pourtant se répondent et s’harmonisent. Nous découvrons, dans la plus grande simplicité, deux destins parallèles, deux êtres qui se sont cherchés toute une vie et qui, après bien des années, se retrouvent enfin, pour se séparer encore avant d’être unis à jamais au-delà de l’existence. C’est tout simplement une vraie histoire d’amour. Il n’y a rien de théâtral au sens même de la tradition du théâtre. Il faut restituer ce texte dans la simplicité d’une histoire banale, mais qui devient universelle parce qu’elle résonne comme notre histoire à tous. Et comme dans toutes les vies, on rit et on pleure aussi. (Jean-Vincent Brisa)

Ils sont deux, ils se sont connus enfants, ils seront séparés, et pourtant unis par la mort. Mais chez eux, l’enfance et l’adolescence se sont prolongées indéfiniment. Comme les enfants qu’ils étaient, ils se querellent et se réconcilient. Comme les adolescents qu’ils étaient, ils se provoquent et se recherchent en espérant que l’autre fera le pas nécessaire à leur rencontre amoureuse. Mais comme dans l’adolescence, le rêve et le désir sont plus forts et romantiques que la réalité. Leur vie durant, ils courront derrière leur conception de l’amour imaginé. Et pourtant ils s’aiment, profondément. Ils sont faits l’un pour l’autre, mais ne seront jamais ensemble. C’est comme s’ils avançaient chacun sur une voie de chemin de fer différente qui les conduit vers le même point, mais aucun des deux ne possède la clef d’un aiguillage qui leur permettrait de se rejoindre. (Nicole Vautier)