LES REINES

Bonjour à tous!

Bienvenue sur notre page de collecte de fond pour la réalisation de notre spectacle "Les Reines".

Cette année, avec la Cie Les Rivages, nous faisons à nouveau le pari un peu fou d’emmener notre spectacle au Festival d’Avignon 2018.

Après plus d’un an de travail, de répétitions, de recherche, de joie, de larmes, de rires, c’est décidé : nous irons jouer au Théâtre de l’Arrache-Cœur pendant tout un mois de festival !

Et nous avons besoin de vous pour emmener ce spectacle aussi loin et aussi longtemps !

Pour un projet et une mise en scène de cette envergure, Avignon est un passage obligé :

Pour rencontrer du public

Pour gagner en visibilité auprès des diffuseurs et des programmateurs

Pour avoir des retours presse qui étofferont notre dossier de diffusion

Pour gagner en légitimité

Votre soutien est de fait très important pour nous !

Votre don permettra

De soutenir la jeune création

De créer un moment d’échange fort avec le public à travers le théâtre

De supporter cette aventure d’un point de vue financier, moral et artistique.

Avignon est un défi, une aventure…

C’est aussi un territoire miné où beaucoup de compagnies échouent.

Or, c’est un texte et un projet qui nous tiennent à cœur et que nous voulons défendre au sein de la compagnie où la dynamique de groupe, l’envie de théâtre et le désir de partage n’ont jamais été aussi forts !

Vous serez tenus informés de l’avancement des répétitions et du déroulement du Festival pendant tout le mois de juillet !

Merci du fond du Cœur

Présentation du spectacle

Texte de Normand Chaurette

Mise en scène Pauline Rémond

La Reine Elisabeth Katia Grau

La Reine Marguerite Dorothée Le Troadec

Isabelle Warwick Safia Hammideche

Anne Warwick Clara Parr Gribbell

La Duchesse d’York Coraline Mages

Anne Dexter Clémence Ribéreau

Dramaturge Christophe Rouger

Création sonore Léo Grise

Création lumière Rémi Prin, Alice Marin

Chargé de production Maxim Prévot

Partenaires

SPEDIDAM, Artsdelascène, AF&C, Compagnie Minière Espérance, Théâtre de Verre, Les Sentinelles, Centre Socio-Culturel Madeline Rebérioux, Maison du Citoyen de Fontenay-sous-bois.

Remerciements

Mia Loigerot, Julia Bocquin, Centre d'animation Vercingétorix du 14ème de Paris.

Intentions de mise en scène

« Jusqu’où iront-elles pour le pouvoir ?
L’auteur Normand Chaurette s’inspire de Richard III de Shakespeare et place les femmes au centre de la pièce. Un huis clos sur fond de conquête brutale du pouvoir royal. »

De Richard III de Shakespeare, Normand Chaurette choisit de ne garder que les femmes. Le Roi Edouard IV et ses frères George et Richard sont poussés hors de la scène.

Alors que le roi Edouard IV agonise dans sa chambre, en coulisses, six femmes se croisent dans l’arène. Respectivement mères, sœurs et veuves de rois, aussi bien reines déchues, futures qu’actuelles, elles sont enfermées dans la tour de Londres, tandis que le déluge se répand au dehors et menace de les faire disparaître. Elles sont dans l’attente de la mort d’un roi, d’un fils, d’un frère… Qui deviendra roi ? Et qui deviendra reine ?

Sur fond de conquête brutale du pouvoir royal, ces femmes se rencontrent. Ce qui les anime, ce qui les fait vibrer et les caractérise, c’est leur quête de sens : une quête de vérité. En plus de chercher à exister par opposition aux hommes et par opposition aux femmes, chacune cherche à Être. La question de l’identité est plus que jamais présente : « qui suis-je ? Qui suis-je par rapport à toi ? Qui suis-je par rapport à moi-même ? Est-ce que je peux exister en dehors du regard de l’autre, qu’il s’agisse de ma mère, de ma sœur ou de mon époux ? »

Ce spectacle est un huis clos. Enfermées, ces six femmes vont et viennent dans l’arène qui donne accès à la chambre du roi Edouard IV, aux entrepôts où George se trouve, et à la fournaise de Richard. Au cœur de cette arène se trouve le trône, perçu comme le centre de gravité, de rencontre et d’échange entre ces femmes. La lumière et le son, comme métaphores des éléments naturels qui se déroulent au fur et à mesure de la journée, plongeront l’espace tour à tour dans le brouillard, la pluie, la grêle et la tempête jusqu’à arriver au point de libération de ces reines face à la couronne et au pouvoir. Car aujourd’hui, c’est jour d’Elévation. Et la quête de vérité est peut-être ailleurs.

J’avais envie de travailler avec une équipe sur scène composée exclusivement de comédiennes.
Je souhaitais que l’on interroge ensemble notre place et notre identité au théâtre : quelle place nous voulions chacune prendre.

J’ai choisi de m’entourer de six femmes qui avaient suivi avec moi les enseignements du Laboratoire de Formation au Théâtre Physique (LFTP). En plus d’être comédienne, metteuse en scène et auteure, ces femmes sont mère, sœur, fille et compagne.
Ce spectacle raconte aussi notre histoire et part de ce que nous avons chacune en nous : de notre envie d’être et de dire au monde.

Nous avons également acquis le même vocabulaire et la même grammaire du théâtre. Ce sont des atouts pour constituer un ensemble fort et désireux de défendre collectivement un tel texte.