Corps et âmes

Résumé

Ce film rend hommage au spectacle vivant à travers le portrait d’un collectif de circassiens spécialisé dans la haute voltige. Bravant les contretemps techniques et financiers, voltigeurs, porteurs, musiciens, techniciens, équipe du bureau se donnent corps et âmes pour que le spectacle ait lieu. Au premier saut dans le vide, on bascule dans la magie d’un monde où la création et la puissance du vivre ensemble sont essentiels, une utopie à contre-courant d’une société qui nous pousse de plus en plus à l’individualisme. Bienvenue sur la planète VOST.

Qui sommes nous ?

Jane Kozlowski

Réalisatrice de films documentaires, diplômée des Ateliers Varan, je raconte en image le réel qui m’entoure, il devient alors film : Documentaires, fictions, teasers, clips, institutionnels... Mon métier consiste avant tout à m’interroger :  je fais des films parce que je me pose des questions, jamais parce que j’ai une réponse.

Depuis ma rencontre « coup de foudre », en 2018, avec le CirkVOST, j'ai réalisé plusieurs teasers et captations des spectacles de la compagnie. Lorsque je leur ai fait part de mon envie de film documentaire, ils étaient tous d’accord. Au CirkVOST chaque décision est collective ; par la suite je me suis aperçue qu’à VOST on ne dit jamais non, c’est le principe du clown. J’ai donc leur soutien et leur confiance, ils m’accompagnent dans ma démarche de création, se prétant volontier au jeu de mes propositions artistiques, assument la logistique lorsque je viens en repérage pour ce film. Ainsi, dès qu’il m’est possible de partir en tournée avec le CirkVOST, je suis logée en caravane, je prends mes repas avec chaque famille et rencontre chaque individu qui compose le groupe dans son quotidien.

CirkVOST

Le CirkVOST, né en 2007, se situe dans les Cévennes gardoises. Compagnie de cirque de création spécialisée dans la voltige aérienne, elle sillonne la France et le monde pour y proposer des spectacles époustouflants qui émerveillent petits et grands. 

15 ans plus tard, l’aventure se poursuit. Bien sur les visages ont changés, de nouveaux spectacles ont été créés mais l’âme de VOST est restée.

L’équipe se compose d’une administratrice, une chargée de production, de voltigeur.ses, de porteurs, de musicien.nes, de costumières, de metteurs en scène, de trapézistes, de techniciens. Une vraie ruche où chacun a sa place. Des métiers qui cohabitent et travaillent ensemble pour donner lieu aux spectacles. 

La note de présentation par Jane Kozlowski

J'aime particulièrement travailler avec les artistes du spectacle vivant. Parmi toutes les disciplines artistiques que je côtoie, le cirque, même contemporain, est la plus archaïque. Il nous ramène à une forme primitive des métiers de la création. La prise de risque, la prouesse physique mais aussi le mode de vie qu’il implique traduisent charnellement la dureté du combat artistique. 

Ce film met en lumière le fonctionnement de la compagnie CirkVOST : la vie en tournée, le travail autant technique qu'artistique, l'investissement et la pluridisciplinarité de chacun, la gestion collective et l’humour vostien.                                                          

Depuis quatre ans, j’apprends à connaître mon personnage principal : le collectif VOST.

C’est un personnage complexe où coexistent plusieurs nationalités, plusieurs disciplines artistiques, l’équipe technique et le bureau, mais aussi les enfants qui suivent le mouvement et les regards extérieurs qui guident les artistes pendant la création. Une petite fourmilière dans laquelle je me plais à me mouvoir et à m’émouvoir avec ma caméra que je laisse parfois tourner en plan fixe, laissant chacun avec lui-même entrer dans le champ et combler le vide.  

Ces quatre années de repérages ont nourri mon travail d’écriture documentaire dans lequel se sont immiscés des désirs de mise en scène, d’onirisme et de poésie. Ces séquences hors du temps ont une place primordiale dans ma narration, dans le discours sur l’art et la création, elles transportent les cerveaux vers un autre possible. J’ai l’intention de les tourner cet hiver, à Montpellier, quand le CirkVOST se posera durant trois mois pour une série de représentations sous  chapiteau du spectacle Hurt me tender. Cette cagnotte est destinée à financer ces tournages.

La note d’intention de Jane Kozlowski

Ceci est l’histoire d’une microsociété à part, un collectif de circassiens dont le mode de vie engage chacun, physiquement, poétiquement, politiquement, logistiquement, entièrement. 

Aucune hiérarchie, personne ne dirige la structure, il n’y a pas de directeur artistique, pas plus d’ailleurs que de chef technique ou de chauffeur poids lourd, artistes et techniciens assument ces rôles dès que nécessaire. La création est collective, parallèlement, chacun développe son propre univers à travers des “petites formules” de spectacle (solo, duo, trio).

Utopique, mon film donne à voir ce mode de vie alternatif. Il fait l’éloge de la galère quotidienne de laquelle jaillit une magnifique force de création collective. Ce monde est dur et il fait mal tout en restant beau, drôle et agréable. Pas de clivage, les extrémités se touchent, se rattrapent et se lancent : les entrainements, le corps de chacun qui se prépare à la performance, l’émulation créative, les réunions collectives, le doute, la niaque, la peur, l’adrénaline, la sueur. Tout se crée dans l’action, entièrement.

Ma narration oscille entre cinéma direct et mise en scène poétique. Dans la même séquence, on peut passer d’une forme à l’autre. Les images fictionnelles s’inspirent du théâtre de leur quotidien et de leur univers artistique. Par exemple, un repas collectif se transforme en réveillon de Noël kitch et décadent, avec de la jonglerie et du trapèze, inspiré par le spectacle solo La table de Tiziana ; au milieu d’une répétition de voltige débute un clip de rap, inspiré par les chansons d’Elie ; l’entrée des spectateurs sous le chapiteau est une scène absurde qui tourne en rond dans laquelle Benoit s’improvise crooner comme dans le spectacle Hurt me tender. Les musiciens du cirque (le trio Petit-Petit) qui jouent en live pendant le spectacle créeront la bo du film.  Ainsi, chaque artiste s'implique dans ce projet,  ce qui fait de mon film un film collectif sur un collectif.

Quand et où ? 

Le travail de collecte d'images est bien sûr entamé et il y a de la belle matière. Mais la fin des prises de vue, et notamment des mises en scène poétiques devrait avoir lieu entre novembre 22 et janvier 23, lors de l'implantation du grand chapiteau à Montpellier Odysseum pour une série de 20 dates d'Hurt me tender. Montage, mixage et étalonnage devraient s'étaler jusqu'au printemps 2024 dans différents lieux et studios du sud de la France...

Le mot de la fin

Amis, familles, collègues, spectateurs d’un jour ou de toujours, inconnus, vous avez tous partagé avec nous un instant d’émotion et si ce n’est pas encore le cas alors nous vous invitons à venir participer à la fête.  

Vous comprenez notre attachement et notre détermination à laisser une trace de cette expérience de vie, comme une vieille photo que l’on retrouve au fond d’un tiroir et qui nous plonge dans une douce mélancolie. A travers ce documentaire, nous voulons partager notre passion, ouvrir les échanges et, qui sait, peut être susciter des vocations Il sera notre boîte aux trésors dans laquelle nous y aurons tous mis un peu du nôtre.

Merci pour votre participation et à bientôt sur les routes